« Mémoire de l’humanité » pour l’artiste peintre Jeannine Bernardon Le Van, élément purement plastique pour la photographe et calligraphe taïwanaise Meei-Ann Liu, « préhistoire de la main » pour l’artiste graveur Nathalie Watrin : ce sont autant d’approches de l’écriture à lire sur les murs de la Salle Saint-Esprit que propose cette exposition.

Après avoir exploré une série consacrée au Vietnam suite à un voyage « retour aux sources », puis des compositions d’objets quotidiens, J. Bernardon Le Van s’ intéresse à l’écriture à la fois comme mémoire de l’humanité et pour l’attrait graphique de certains signes. « Je suis particulièrement sensible au tifinagh, une des écritures les plus anciennes du monde, encore vivante aujourd’hui » explique-t-elle. « A l’origine elle était transmise par les femmes nomades touaregs. Dans mes peintures, à la manière d’un palimpseste, je mêle et superpose des silhouettes féminines et des idéogrammes relatifs à la femme provenant de civilisations diverses ».

Les idéogrammes chinois, écriture « figurative » par excellence où chaque signe fait sens, voire double sens, sont partie intégrante du travail de Meei-Ann Liu qui prend un malin plaisir à les détourner. Celle-ci compose en effet des photos-paysages mêlant prises de vue, interventions plastiques et calligraphie, où le jeu consiste à brouiller les pistes du réel et permettre l’émergence d’une autre image « vague et latente » où peut s’exprimer sa créativité.

Pour N. Watrin, c’est l’étymologie même du mot graver (du grec graphein, écrire) qui justifie la technique de la gravure. « La première trace que l’homme ait laissée fut certainement celle-de son pied dans le sable humide, suivie du point d’exclamation marqué du doigt comme preuve de son passage. Avec quelle vigueur, quelle netteté le graveur retrouve la préhistoire de la main ! ». Ses travaux, remarqués pour leur technique originale d’encrage, illustreront le thème au fil d’une série d’œuvres vécues par l’artiste comme autant de « métamorphoses ».